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miércoles, 20 de marzo de 2019

viernes, 9 de febrero de 2018

SALCEDO: ECONOMÍA Y PERFECCIÓN

Desconocido grabador, tricromista y fotograbador. A mediados de los treinta gustaba anunciar su negocio en populares publicaciones de la ciudad de México, que incluye sus caricaturas donde se le ve con amplia y desbordante sonrisa. En una aparece sólo su cabeza, en otra accionando una cámara de fuelle, seguramente la que le servía para realizar los negativos. En los anuncios, de 1935, aparecen sus oficinas en la céntrica calle Isabel La Católica número 86 y su taller en la segunda calle de Cabaña 61, en la colonia Balbuena. En esta inserción de un cancionero promete "dibujos" de anónimo dibujante. 

lunes, 7 de diciembre de 2015

PEDRO RENDÓN

Apoyado por Diego Rivera este efímero muralista y después multichambas realizó en 1935 su único mural en el populoso mercado Abelardo L. Rodríguez. Hoy veo que fue restaurado y ya no tiene los acrílicos que impedían apreciarlo.
En la Guía de murales del centro histórico de la Ciudad de México (Universidad Iberoamericana, 1984) doña Esther Acevedo se toma la puntada de ubicar mal los murales y el plafón de Rendón, así como un imaginativo arquitecto pone unas inexistentes escaleras de ambos lados.

sábado, 20 de diciembre de 2014

ÓSCAR URRUTIA EN DETECTIVES

Óscar Urrutia fue ilustrador de Detectives,  semanario dedicado a la nota roja. No hay mucha información sobre este portadista,  contraportadista, historietista y caricaturista que se firmaba como "O.Urrutia", "Óscar Urrutia" o "OU". 

Las siguientes portada y contraportadas son de entre 1933 y 1935.

"Don Chepe y Mr. Puff, notables policías" se tituló su historieta que semana a semana daba a conocer en esos años en página 2 de Detectives, aunque después tuvo un receso en 1935. Anunciaron su regreso.

miércoles, 12 de febrero de 2014

GALERÍA DE ARTE MEXICANO

En 1935 Carolina Amor inauguró su célebre galería en Abraham González en el número 66 de la calle Abraham González. En 1938 se mudó al 104 de la calle General Prim y en 1940 a Milán número 18. Desde finales de los ochenta o principios de los noventa está en General Rafael Rebollar número 43, en la colonia San Miguel Chapultepec. 
Sección en inglés del periódico El Universal, 1936. Colección Biblioteca Lerdo.
Por el libro Galería de Arte Mexicano: Historia y testimonio (Ediciones GAM, 1985), de Delmari Romero Keith, me entero que Jacobo Glantz, padre de la escritora y tuitera Margo Glantz, escribió sobre este acuarelista norteamericano para la revista Mexican Life.   

domingo, 4 de agosto de 2013

APROPIACIÓN DE SIQUEIROS

La noche de ayer y esta madrugada me puse a investigar qué hizo en 1935 David Alfaro Siqueiros. Al año siguiente el camarada se "apropió" de una imagen del fotógrafo alemán-mexicano Hugo Brehme (1882-1954), según lo demuestra Maricela González Cruz Manjarrez en  una página de su libro La polémica Siqueiros-Rivera: planteamientos estético-políticos 1934-1935 (Museo Dolores Olmedo Patiño, 1996). Siqueiros ennegrece el entorno de la niña a la que convierte en madre, gracias a la retorcida mente del pintor estalinista.

viernes, 2 de diciembre de 2011

EL ARTE EN MÉXICO

* Galería de pintores modernos mexicanos por cortesía de la Cervecería Cuauhtémoc de Monterrey, N. L. México: La Enseñanza Objetiva, 1934-1935. 3 páginas impresas en sepia y negro. En la contraportada aparece un anuncio de la empresa cervecera a color. 28 x 21.5 centímetros.

El antecedente de este folleto cultural fue el Boletín Mensual Carta Blanca (ca. 1930). El poeta, dramaturgo y guionista cinematográfico Javier Villaurrutia animó estos materiales, invitando a colaborar a los más importantes poetas (Jorge Cuesta, el mismo Villaurrutia), dramaturgos (Celestino Gorostiza), filósofos (Samuel Ramos), críticos (Luis Cardoza y Aragón, Antonio Castro Leal) y pintores-críticos (Carlos Mérida), para que escribieran sobre la obra de muralistas (Diego, Orozco) y nuevos pintores (Tamayo, Castellanos, Lazo y Revueltas). Los folletos fueron impresos en cartulinas, dobladas a la mitad, por la empresa La Enseñanza Objetiva, una de las pioneras en la ciudad de México en la impresión de cromos a color, que perdió el mercado ante Galas de México. La serie incluyó los siguiente pintores:

No. 1 Diego Rivera. Texto de Samuel Ramos
No. 2 Julio Castellanos. Texto de Luis Cardoza y Aragón. Fotografía de Manuel Álvarez Bravo.
No. 3 José Clemente Orozco. Texto de Jorge Cuesta. Fotografía de Galería Central de Arte Moderno.
No. 4 Agustín Lazo. Texto de Xavier Villaurrutia.
No. 5 Fermín Revueltas. Texto de Carlos Mérida. Fotografía de Ruiseco.
No. 8 Rufino Tamayo. Texto de Celestino Gorostiza.


* El arte en México: pintura colonial por cortesía de la Cervecería Cuauhtémoc S. A. de Monterrey, N. L., "Fotolitografiado en México La Enseñanza Objetiva", ca. 1937, 4 páginas, 28 x 21 centímetros. Continuación del Boletín Mensual Carta Blanca (ca. 1930) y la Galería de pintores modernos mexicanos (ca. 1934), este folleto se dedica a realizar semblanza sobre pintores novohispanos. 

No. 6 Juan Tinoco [pintor poblano] por Antonio Castro Leal.

domingo, 6 de noviembre de 2011

ÚLTIMOS ÉXITOS DE AGUSTÍN LARA










































* Tangos, sones, boleros, danzones y canciones: Creaciones de Toña la Negra. Últimos éxitos de Agustín Lara. Colección 7, número 82. Sin pie de imprenta, ni año, 20 páginas. 17 x 11.5 centímetros.

Con motivo del 31 aniversario del fallecimiento del compositor Agustín Lara (1897-1970), el Flaco de Oro, me acordé de este popular cancionero que posiblemente grabó hacia 1935 el tricromista Salcedo, ya que un anuncio suyo viene en la penúltima página. Los impresores que pudieron editar este ejemplar pueden ser A. Reyes y E. Guerrero. Llama la atención que el descuidado tipógrafo, entre otros errores, haya escrito "Cuvancha" en lugar de "La cumbancha", de 1934. De este año es "Oración caribe", máximo éxito de Toña La Negra, cuya letra no se incluye.

domingo, 14 de junio de 2009

GUADALUPE RIVERA

Era conocido que la alta, oji-verde y polémica Guadalupe Marín (1895-1982), en diversas etapas de su vida, fue modelo del fotógrafo Edward Weston, del muralista Diego Rivera, de Frida Kahlo y del pintor Juan Soriano, pero se desconocía que hubiera posado para el fotógrafo francés Henri Cartier-Bresson. Originaria de Jalisco, se casó en 1922 con el polémico Diego Rivera, con quien procreó dos hijas, Guadalupe y Ruth. Weston la retrató en 1924 al momento de gritar. Sobresale de su perfil su cabello corto que siempre la caracterizó. En 1925 Diego la utilizó como modelo para "La tierra fecunda con las fuerzas naturales controladas por el hombre", fresco principal de la capilla de la entonces Escuela Nacional de Agricultura, hoy Universidad Autónoma de Chapingo, situada en el Estado de México. La plasmó recostada, levantando la mano izquierda y, como rasgo extraño, la pintó de largos cabellos. Sus pleitos con Diego, más sus amores con Tina Modotti y un viaje a la URSS, fueron el pretexto para que en 1927 ambos decidieran separarse.

En 1929 casó con el poeta Jorge Cuesta desatando una serie de rumores que aludían a un muralista cornudo. Incluso el escritor Salvador Novo difundió su poemario La Diegada, versos satíricos erróneamente fechados en 1926. El matrimonio procreó a Antonio Cuesta Marín, nacido en 1930, y tras el parto ella sufrió trastornos hormonales que la postraron ante el menor desinterés del escritor, quien sostenía amoríos. En 1932 posa para Frida, la ahora esposa de Diego, quien la pinta con un pequeña cabeza en relación con su corpulento cuerpo y sus grandes manos, las que después estilizará Soriano. Su rostro trasluce una enorme angustia.

Para 1934 cambia el ánimo de Guadalupe Marín. Este año se divorcia del literato y aparece en una fotografía muy sonriente al lado de Frida. Entre finales de ese año y a principio de 1935 posó desnuda, según José Antonio Rodríguez, para el veinteañero Cartier-Bresson. La sesión fue sin duda en la azotea del estudio que compartían el oaxaqueño Andrés Henestrosa, el poeta afro-norteamericano Langston Hughes y el dibujante y grabador Ignacio Aguirre en la calle República de Ecuador, por el rumbo del mercado de muebles de La Lagunilla. Habría que pensar cuál fue el motivo para retratarla en esa posición. Si ella lo propuso con el fin de no mostrar su rostro o al fotógrafo le interesó constatar su enorme trasero
porque no le importaba captar su efigie.

En los primeros días de 1938 Guadalupe Rivera dio a conocer su novela La única, velada autobiografía donde narra su infernal matrimonio con Cuesta. Ella le solicitó un años antes a Diego realizar la portada, quien dibujó a una Judith bicéfala (la autora y quizá su hermana) quien sostiene la cabeza del poeta. En las primeras páginas también hay una reproducción de la autora. En esta escandalosa novela consigna los amores incestuosos e infidelidades de Cuesta para magnificar su pesadilla matrimonial y su depresión post parto. En relación al estudio de la calle de Ecuador, olvidó decir su asistencia, su enigmática pose y un misterioso viaje a Cuba, Nueva York y Francia, financiado por Diego Rivera, entre 1935 y 1937. ¿A qué fue a París? Ella siempre tuvo un gran afecto por Cartier-Bresson, salvo en los últimos años de su vida.