TATUAJE EN VIVO

La nota del periódico español ABC  incluía una dirección electrónica para ver en directo a Steiner, pero lamentablemente no coincidí con el horario de Australia. El tatuador belga Win Delvoye incluyó una virgen y una calavera mexicana.

FONDA DEL HOTENTOTE-FONDA LA CASONA

Antes de llegar a Cruces veo a jóvenes piernudas con zapatillas de gran plataforma a lo largo del tramo norte de la avenida San Pablo. No hay en ellas el menor asomo de ser víctimas de la explotación sexual. Una casi me lleva hacia donde estuvo la Fonda del Hotentote. Lleva prisa y luce con orgullo un tatuaje en la espalda, cuya figura no alcanzo a distinguir. Parece un alebrije diseñado por José Gómez Rosas, sobrino del bohemio Nacho Rosas (1880-1950) y apodado El Hotentote por su enorme estatura. Presurosa dobla en Mesones y yo sigo derecho en busca del número 40, a casi unos metros de la esquina donde se establecieron en 1538 las primeras gallas o prostitutas hispanas. Quiero volver a ver sus pinturas. Me es difícil reconocer la entrada de la fonda. 

Margarita González Gamio escribió en abril de 1997 que El Hoten -como también se le llamaba- pintó murales en la antigua Fonda Santa Anita, del cine Continental, del Salón México y del cine Colonial de la ciudad de Puebla; calificó el inmueble como "una hermosa casa colonial" y de "excelente" la comida mexicana "de la de antes". Su nota periodística me obligó a visitar la fonda. Recuerdo que a la entrada había una alacena antigua donde estaba la escultura en bronce del Hotentote desnudo, responsabilidad colectiva de sus compañeros de la Escuela Nacional de Artes Plásticas, malamente conocida como Academia de San Carlos. Adentro se encontraba el retrato de una prostituta en espera de fichar (con su obligado cigarro entre los labios rojos) 

y su autorretrato medieval -entre otras obras- y su gran mural en papel kraft, donde había pintado una vecindad donde aparecía un tipo que se asemejaba al gran Agustín Lara. Probé una deliciosa cecina estilo Yecapixtla ("Se sirve con crema y un gran pedazo de queso", me comentó Juan Olmedo López). En lugar de la alacena y del Hotentote desnudo hay decenas de cajas apiladas y un anuncio de la Fonda la Casona. 

A lo largo de la escalera hay más y más cajas. Lo mismo en el gran comedor donde estaban sus pinturas. Hay enormes reproducciones en vinil y más cajas entre las cinco o siente mesas, donde se encuentra un hombre y una mujer en sus respectivos lugares. A uno de los cocineros le pregunto si ya desapareció la Fonda del Hotentote. Me responde que hace más de un año. Bajo decepcionado por las escaleras. Continuo por Cruces hasta la esquina donde alguna vez estuvo un Banorte, hoy una exitosa papelería entre papelerías. Un motociclista en sentido contrario está a punto de atropellarme antes de llegar a la cuadra de mercerías. En plaza de San Miguel se congregan los acarreados perredistas -con banderolas blancas- para trasladarse al Zócalo al llamado de Cuauhtémoc Cárdenas contra la Reforma Energética. Me pierdo en el Metro.

DR. LAKRA

Muchos jóvenes asisten a la exposición de Jerónimo López Ramírez (1972), mejor conocido como el Dr. Lakra desde que hacía tatuajes. Hijo de Elisa Ramírez Castañeda y del pintor y promotor cultual juchiteco Francisco [López] Toledo, es de agradecerle que no sea otro más de los aburridos "toleditos".






Sin embargo, sigue por la ruta erótica y hasta fálica de su padre, como es visible en la parte última, donde hay unos espermatozoides gigantes con caras femeninas, casi cercanos al techo.






























Lakra tiene una nostalgia por los años idos, incluidos ídolos como Pedro Infante. Utiliza como soporte revistas norteamericanas de los años cincuenta, portadas de la segunda época de la benemérita revista Vea (1944-1955) o el cartel central de Yo (1974-1986), con sus diferentes subtítulos. A la izquierda, la vedette Yari Caballero.

Dr. Lakra, del 8 de diciembre de 2011 al 11 de marzo de 2012.

Museo de la ciudad de México, Pino Suárez número 30, Centro Histórico de la ciudad de México.

VEA (1944-1955)

En mi nota del 27 de febrero del presente año comenté la forma en que utilicé algunas imágenes aparecidas en la primer época del "semanario moderno" VEA (1934-1939) en unos o dos dibujos y un óleo sobre madera que pinté hacia 1982 [1]. Ahora quiero comentar sobre otros dos pintores, más un "interventor" anónimo, que han utilizado la segunda época (que va de 1944 a 1955, bajo el subtítulo "mujeres-política-toros y deportes") de la célebre revista para realizar creaciones personales. Los pintores son el anarquista valenciano Francisco Tortosa (1880-4 de septiembre de 1956, [2]) y Dr. Lakra, hijo del pintor juchiteco y promotor cultural Francisco Toledo, quien ayer cumplió 70 años de edad.

Me enteré del pintor español Tortosa al releer el martes o miércoles pasado unas páginas de Gato macho (FCE, 1994), buscando referencias del teatro-cine Shangai de La Habana. Ahí José Luis Cuevas comenta:

Este artista vivia en la mayor pobreza en el cuarto de hotel de la avenida Álvaro Obregón. Lo visité en una ocasión. Pintaba en esa época una serie de desnudos femeninos en posturas procaces. Los copiaba de la revista Vea, publicación seudopornográfica de gran tiraje. De Tortosa se decía que venía de Cuba donde había cumplido una condena. Que fue encarcelado por haber cometido un crimen pasional. No puedo asegurar si esa historia era cierta. [3]

Si Cuevas habla "posturas procaces" y de que fue una publicación "seudopornográfica", se refiere a los últimos números de la revista, donde la pornografía se deslizaba en las lecturas pero no en las fotografías. Lamentablemente no he podido ubicar alguna pintura de Tortosa para ver si utilizaba como referencia esa publicación o empleaba tarjetas postales pornográficas que circularon en la ciudad de México hacia los años cuarenta y cincuenta, antes de que en marzo de 1955 estudiantes universitarios de derecha las incineraran en una gran pira colocada en el Zócalo.

En "El interventor" (texto aparecido en la revista Luna córnea) y en "Anónimos: fetichismo de papel" (recopilado en el exposición y libro Iconofagia: inaginería mexicana del siglo XX (CONACULTA-Comunidad de Madrid, enero de 2005), Armando Bartra incluye las siguientas portadas intervenidas por un interventor anónimo:

Dr. Lakra, quien se inició como tatuador, ha utilizado algunas portadas para darle su sello característico. He aquí algunos de sus trabajos que he pescado en el internet.
N O T A S
1.-http://miguelangelmoralex-bitacora.blogspot.com/2010/02/stella-inda.html
2.- Véase su mini-ficha en las páginas finales de El exilio español en México 1939-1982 (Salvat-FCE, 1982), donde se lee que en 1948 expuso su obra naif en el INBA. Más información la ofrece el Dictionnaire international des militants anarchistes, cuya página electrónica es http://militants-anarchistes.info/spip.php?article5969
3.- En el Diccionario internacional de militantes anarquistas se comenta que fue acusado injustamente y encarcelado por el asesinato de su esposa e hijos, y que en 1942 estuvo en República Dominicana y en Cuba.

ELIZABETH ROMERO

Con esta fotografìa de Santiago Rebolledo les saludo y digo

Virgen de Guadalupe

A tí, mi Madre, bañada de sol en el altar de mi piel

pido consuelo, amparo y protección para cuantos amo.

En México-Tenochtitlan 12 de diciembre de 2009

El peor año de nuestras vidas

Elizabeth Romero

GUADALUPANAS / OS

A lo largo de la calzada de Tlalpan de la ciudad de México se pintaron más de seis bardas con mensajes guadalupanos anti-drogas, anti-alcohólicos y anti-violentos. Arriba, uno de los resultados en el lado oriente, a la altura de la estación del Metro General Anaya. Recostados en la pared, varios pordioseros durmiendo la "mona". En uno que está cerca de la estación San Antonio Abad pusieron un mensaje pidiendo respeto a los graffiteros.

Elizabeth Romero me envía la siguiente fotografía captada por Gilberto Chen. La reconocida Doctora es una interesante performancera y una admiradora perpetua de la Guapalupana (todos los años realiza una acción).