MUSTAFÁ

   Jesús Lara, conservador del Fondo Romulado García, comentó que el fotógrafo guanajuatense Mustafá iluminaba sus postales con acuarela y pastel. Puede ser en acuarela pero no al pastel. Creo que se pintaban al óleo.

LUCÍA GONZALEZ VALDIVIA EN 1871

El 4 de julio Hermenegildo Bustos (1832-1907) pintó a esta frondosa y prolífica mujer, quien ya había dado a luz a once hijos, según inscripción del pintor guanajuatense. Un anónimo fotógrafo la retrató en el ocaso de su vida.

ISRAEL VELÁZQUEZ (?-2020)

Periodista asesinado en Salamanca, Guanajuato, hoy a las 7:00, en la colonia Villa 400 al cubrir un reporte sobre restos humanos, a la salida de Irapuato. Colaboraba en el portal El Salmantino. El martes 10 de octubre la ex panista Beatriz Hernández, presidenta municipal por Morena, responsabilizó a Isra por ir a un lugar tan inseguro. Una de sus tantas desafortunadas declaraciones. En la Fiscalía de Guanajuato no recibieron a los reporteros. 

MOMIAS

Roban las 22 de su museo en Guanajuato.

ENGANCHADORA

En 1964 recibió una condena de ocho año por engatusar y secuestrar a jóvenes para las despiadadas lenonas apodadas Las Poquianchis. El reportero se hizo pasar como abogado para que Josefina González Gallego o Juana González Gutiérrez pudiera contarle su escabrosa vida de conseguidora. 

Acuarela de 13 x 9 cms.

El reportero apuntó mal su nombre porque El Güero Téllez, en ese 1964 desde el vespertino El Universal Gráfico, la registró como Josefina Gutiérrez García, al igual que dos páginas web actuales donde se habla de Las Poquianchis. 

SIQUEIROS: CÓMO DESTRUIR MURALES AJENOS

En su libro Cómo se pinta un mural (Ediciones Mexicanas, 1951) Siqueiros detalla la forma en que en 1949 decoró un salón de la Escuela Universitaria de Bellas Artes en San Miguel Allende, poblado colonial de Guanajuato. Pero en la sección gráfica demuestra cómo eliminó las propuestas de sus alumnos, la mayoría norteamericanos.

Después los convenció de que el equipo necesitaba un "solo director": él mismo. Eliminó las escenas patrióticas del héroe nacional Ignacio Allende, entre otras su caballo, 

por sus líneas, bandas, cuadrículas y la pila bautismal que por instantes parece un retrete.

Bibliografía:

MARIACHI PATRIÓTICO

En su Facebook mi amiga Albys Zelever subió una foto de un mural ubicado en el restaurante El carruaje del Caudillo, ubicado en la calle Guanajuato número 5, en la ciudad de Dolores Hidalgo. La pintura representa a un mariachi patriótico, integrado lo mismo por el padre de la patria Miguel Hidalgo y Costilla, Morelos, Benito Juárez y Francisco I. Madero, que los ídolos populares Pedro Infante y Vicente Fernández. 

En internet encontré la siguiente imagen:

CHÁVEZ MORADO EN CHURUBUSCO

Al parecer la empresa farmacéutica CIVA encargó al muralista José Chávez Morado dos obras. La primera está dentro del edificio. La segunda, realizada con piedras de colores, como el de la Preparatoria número 4 de la UNAM y otro de un hotel de Taxco, se puede apreciar desde la calzada de Tlalpan o desde la estación del metro General Anaya.

OLGA COSTA EN BELLAS ARTES

En el centenario del nacimiento de esta pintora alemana-mexicana, Olga Kostakowsky (1913-1993), en las galerías del segundo piso del Palacio de Bellas Artes se exhibe su mejor cuadro: La vendedora de frutas (Óleo / tela, 1951), que lamentablemente no se reproduce en el folleto impreso. Además de una naturaleza muerta  

Naturaleza muerta, óleo / tela, 74 x 94 centímetros, 1954

y caseríos inspirados en la ciudad de Guanajuato  

Caserío, óleo / tela, 59 x 117 centímetros, 1955

hay autorretratos y dos pinturas que le hizo a su esposo, el pintor y muralista guanajuatense José Chávez Morado (1909-2002). 

Olga Costa: Apuntes de naturaleza, 1913-2013.

del 21 de agosto al 27 de octubre de 2013

Museo del Palacio de Bellas Artes, 

avenida Juárez y eje central,
Centro Histórico de la ciudad de México.
Domingo: entrada gratuita.

LA VENUS CALLIPYGE

La casa Sotheby's informó que la Venus Callipygue (nalgona), de 71 centímetros de alto, perteneciente a la cultura Chupícuaro de Guanajuato, rebasó los dos millones de euros. 

BENEDICTO XVI

Después de la misa -algunas partes en latín- en el Parque Bicentenario.

LA TOMA DE LA PAZ

Desde muy temprano, ayer las cámara de Televisa y TV-Azteca estuvieron emplazadas frente a la Casa del Conde Rul, la Catedral de Guanajuato y a la escultura La alegoría de La Paz del escultor Jesús F. Contreras (1866-1902). En ningún momento Joaquín López Dóriga, Carlos Loret de Mola, Karla Iberia Sánchez, Eduardo Salazar y menos Valentina Alazraky, ni los conductores en el estudio de Televisa, Paola Rojas y Miguel Ángel Collado, aludieron a esa escultura, a la cual se encaramaron muchos jóvenes católicos -la mayoría de Guadalajara- para saludar por la noche a Benedicto XVI.

Para mayor información sobre esta fuente, ver mi texto en este blog en http://miguelangelmoralex-bitacora.blogspot.mx/2010/06/la-paz-en-guanajuato.html

LA PAZ EN GUANAJUATO

El escultor Jesús F. Contreras (1866-1902) llenó a la ciudad de México, sobre todo la avenida Reforma, y otras capitales de provincia con sus esculturas cívicas inspiradas en el neo-clasisismo. Su enorme habilidad para vender sus esculturas cívicas se explica porque la Fundición Artística Mexicana, de la que era “director único”, era encabezada por el dictador Porfirio Díaz, presidente del consejo de administración. Del hidrocálido sobreviven tres esculturas en bronce en la ciudad de Guanajuato: los leones del Teatro Juárez, el monumento a la Libertad (en el jardín de Las Embajadoras) y la Alegoría de la Paz, en la mini-plaza del mismo nombre.

En su ensayo biográfico sobre el escultor, Patricia Pérez Walters no detalla cuándo la concibió Contreras [1]. Reproduce una interesante fotografía del modelo original en yeso y en el pie calcula que debe de ser de 1897, año que concibió su celebérrimo mármol Malgré Tout (A pesar de todo, 1897) y un año antes de que le amputaran el brazo derecho en Francia. Pérez Walters comenta que el modelo en yeso lleva en el cuello una medalla con la efigie de Porfirio Díaz.

Un anónimo redactor asevera que escultura está inspirada en la obra de Aimé-Jules Dalou (1838-1902) para la plaza del Triunfo de la República en París.

El redactor la describe a punto de dar un paso, con un seno al descubierto y con ramos de laureles (símbolo del triunfo) en sus manos. Un niño de pie, que tiene un delantal de trabajo, representa a la industria. Otro, coronado por laureles y sentado, sostiene en su mano derecha sostiene el libro de la sabiduría y simboliza a la ciencia. Más abajo está sentado un abatido Marte, dios de la guerra, con una espada rota. Atrás hay un cañón con una rueda de cureña rota, además de ejes incompletos, todo esto rematado por una paloma alimentando a sus pichones [2].

Según Pérez Walters fue inaugurado este monumento en 1898, aunque el redactor anónimo dice que fue el 27 de octubre de 1903 y estuvo a cargo de Porfirio Díaz.[3].

La Alegoría de la Paz ha aparecido en tarjetas postales, en tarjetas de presentación del restaurante Tasca de la Paz (menú a 70 pesos y paellas valencianas a 130), situado frente a la plaza

o en el interesante mapa turístico Guanajuato: ciudad leyenda (H. Ayuntamiento, 2009-2012), diseñado por David Lozano, que se reparte por estos días.

N O T A S
1.- Jesús F. Contreras 1866-1902: escultor finisecular (Conaculta, 1990). Patricia dio a conocer una versión corregida y aumentada en 2002.
2.- “Símbolos escultóricos de Guanajuato”, diario correo, suplemento ocio dominical, http://www.correo-gto.com.mx/notas.asp?id=120571, domingo 5 de julio de 2009.
3.- Ídem.

GUANAJUATO

Volver a Guanajuato es recorrer de nuevo sus pliegues coloniales, buscar inútilmente postales del excéntrico fotógrafo Mustafá y recordar que en el centro de esta ciudad se filmaron en sus principales callejuelas el inició de la película Bugambilia (Emilio El Indio Fernández, 1944), melodrama ambientado en la primera mitad del siglo XIX guanajuatense con su aún esplendor minero. Aún está lejos el Festival Internacional Cervantino y sus jornadas culturales pero se siente el clima que heredó el maese Ruelas. Al caminar por sus calles trato en vano de encontrar esas mujeres y hombres de enigmática mirada que pintó al detalle Hermenegildo Bustos (1832-1907), muy diferente a la estética art nouveau prevaleciente de esos años
y a la estética punk de estos días. Sus diminutos óleos sobre lámina y sus excelentes dibujos que atesora el Museo Regional de Guanajuato Alhóndiga de Granaditas, en dos de sus salas, me conmueven más que los murales independentistas de José Chávez Morado pintados en 1955.
El ambiente que envuelve la obra de Bustos es más misterioso porque están a media luz.




Me pregunto la razón del por qué no hay ningún desnudo en la obra de Hermenegildo Bustos. Es una pregunta que pudo haber contestado el fantasioso doctor Pascual Aceves Barajas (1907-1965), coleccionista y biógrafo de Bustos [1], y que respondió el plagiario tibolesco de Octavio Paz -quien trasluce su desmaño con el pincel- de la siguiente manera:

Bustos no pintó paisajes ni interiores ni desnudos. Tal vez se lo impidió su desmaño para pintar figuras, fondos y lejanías. La perspectiva no era su fuerte. En el caso de los desnudos debe añadirse, además, la pubibundez de la provincia mexicana. [2]

Sospecho que Busto pintó o dibujó algún desnudo pero manos piadosas de Purísima del Rincón lo destruyó. De otra imaginaria destrucción supuestamente se salvaron 13 retablos sacrílegos y pornográficos que, ni en su desvarío más atroz, el nevero pintor pudo haber plasmado, como se lee en "El cuarto Bustos" [3], cuento de Alfonso Cárdenas Herrera. Protagonistas de estos lujuriosos y ficticios retablos son el pintor y la "criolla" María Santos Urquieta. Aceves Barajas asevera que el pintor sostuvo una relación extramarital con ella, de la cual nació un hijo que falleció prematuramente. Según él, es inexacto que ella esté plasmada en el mural "La belleza venciendo a la fuerza" pero también es obvio que debió de haberla dibujado o retratado en un óleo sobre lámina.

La historia del desnudo gráfico en Guanajuato es mínimo. El prestigiado retratista fotográfico Romualdo García (1857-1930) captó a una mujer desnuda de espaldas reflejándose en un espejo. Aún es un misterio quién es la modelo y en qué año fue retratada. Yo calculo que fue en la segunda mitad de los años veinte [4]. Diego Rivera tuvo que salir del laberinto guanajuatense para poder plasmar a su esposas o amantes gozosamente desnudas en los muros de los gobiernos pos-revolucionarios de la ciudad de México o del Estado de México. Mustafá, el folclórico retratista de estas callejuelas, también tiene algunos desnudos -que desconozco- que colindan con la pornografía. Un desnudo femenino, grafiteado por estos días, se aloja escondido en uno de sus túneles. Lástima que no lo pude registrar, engolosinado retratando a los taxistas en su peregrinación a la basílica o a la leona somnolienta del circo Johnny Lam Spectacular.

N O T A
1.- Preferible sus fantasías que publicó en 1956 en Hermenegildo Bustos: su vida y su obra (Guanajuato: Ediciones La Rana, 2005) que los textos erradamente documentados que se recopilan en Hermenegildo Bustos: una comunidad en efigies (Guanajuato: Ediciones La Rana, 2008). Lo mejor de este libro son sus 60 espléndidas reproducciones a color y el diseño de los forros a cargo de Tonatiuh Mendoza.

2.- "Yo, pintor, indio de este pueblo", revista Vuelta, 1986.

3.- El cuento puede leerse en el blog/ archivo de Sergio Alejandro Aguillón-Mata. En http://i_repeat.blogspot.com/2007/10/el-cuarto-bustos.html

4.- Para su desarrollo profesional en Guanajuato, véase mi nota "Romualdo García", blog Fotografía en México, miércoles 8 de abril de 2009. En http://miguelangelmorales-fotografos.blogspot.com/search/label/GARC%C3%8DA%20%28ROMUALDO%29

EL CRÁNEO DEL TIGRE DE SANTA JULIA

Mixta / papel. (Imagen transmitida el sábado 2 de abril de 2011 en La otra aventura, de canal 40)

El multihomicida guanajuatense Jesús Negrete "El Tigre de Santa Julia" (1873-1910) pasó a la historia por ser capturado en junio de 1908 mientras tranquilamente defecaba en una nopalera. Lo aprehendió el coronel Félix Díaz, entones Inspector General de Policía, sobrino del dictador oaxaqueño Porfirio Díaz y futuro e ingenuo presidenciable que encumbró a Victoriano Huerta en 1913, para ser desplazado por éste tras el asesinato de Madero y ocupar la presidencia. Dos de los dibujantes de 1908 - Carlos Alcalde, en El Imparcial, y Posada, desde sus hojas volantes- no ilustraron la posición en que fue encontrado ex militar sino que fueron unos alfareros los que lo plasmaron en 1909 en la "ya clásica actitud que guardaba en los momentos en que fuera aprehendido por la policía" [1]. "El Tigre de Santa Julia" fue fusilado en diciembre de 1910.

Su cráneo fue objeto de estudio científico. Muchos años después fue a dar a la colección del criminalista Alfonso Quiroz Cuarón. En una foto se ve de perfil el cráneo y se distingue su nombre y otras letras. Hoy se le puede admirar dentro de una urna colocada en la biblioteca del Centro Cultural Isidro Fabela de la ciudad de México. Ya no aparece ninguna letra (presionar imagen para verla mejor) y la mirada de Quiroz nos interroga sobre nuestra presencia.

N O T A
1.- El Imparcial, 27 de junio de 1909. Citado por Alberto Castillo en "Prensa, poder y criminalidad a fines del siglo XIX en la ciudad de México", texto recopilado en Hábitos, normas y escándalo (Plaza y Valdés, 1997)

LA MANO DE OBREGÓN

En la batalla de Celaya, en el estado de Guanajuato, el sonorense militar Álvaro Obregón perdió en julio de 1915 la mitad inferior de su brazo derecho. Ante los dolores agudos, con la izquierda empuñó la "pequeña pistola Savage que llevaba al cinto y la disparé sobre mi sien izquierda, pretendiendo consumar la obra que la metralla no había terminado". Conservada como una reliquia en un frasco con formol, su mano estuvo en exhibición de 1935 a 1989 en una hornacina dentro del monumento que se erigió donde fue asesinado en 1928. En su Álvaro Obregón (Era, 2009) el historiador Pedro Castro sostiene que antes de estar en ese monumento funerario estuvo en una casa de prostitución, hasta que rescató el frasco el doctor Enrique Osornio.